2015

Musel, "Raiolo" (Rubén Domínguez)

Composición kitsch multicapa e hipnótica es la propuesta de Rubén Domínguez para el videoclip "Raiolo". Un aparente caos visual que se nutre a nivel rítmico mediante repeticiones, acelerados, multiplicaciones, posterizaciones, texturizados, deformaciones, etc.

Astrolabio, "Extraña Radiación" (Pablo Attfield y Marc Marin)



Dirección: Pablo Attfield y Marc Marin
Maquillaje y peluquería: Noemí Garcies
Estilismo: Angie Vallori
Actriz 1: Georgina Sas
Actriz 2: Angie Vallori
Actriz 3: Svetlozara shumanova
Edición: Pablo Attfield
Animación: Marc Marin

Mi Capitán, "Millones de palabras" (Paul Stein)

Pérez y Stein es un combo creativo formado por el director Paul Stein y el director de fotografía Luis Ángel Pérez. Ambos son los responsables conceptuales de "Millones de palabras", una propuesta atrevida y macarra que describen ellos mismos en su perfil de Vimeo con esta sinopsis: "Tres damas lisonjeras enfundadas en monos desgastados encarnados, un polígono industrial desierto, diez litros de gasolina Súper 98, todas las bibliotecas municipales cerradas y un puñado de hombres estúpidos. Corre mientras puedas". 



Idea y concepto: Pérez y Stein

Dirección: Paul Stein
Director de fotografía: Luis Ángel Pérez
Ayudante de dirección: Mer Crespo
Montaje: Paul Stein
Operador de cámara: Manuel Cervantes / Toni Catalá
Auxiliar de cámara: Daniel Lisón
Steady Cam: Carlos Tejada
Producción ejecutiva: Warner Music España
Producción: Elena González del Río / Iván Arruza Pallejá / Robeh Rogero
Diseño de vestuario: Sofía Nieto y Arancha Rodrigálvarez (Carmen 17)
Colorista: Toni Catalá
Maquillaje y peluquería: Alma Alberquilla

Christina Rosenvinge, "La Tejedora" (Darío Peña)



Director: Darío Peña
Executive Producer: Oscar Romagosa
DoP: Juana Jiménez
Art Director: David de las Heras
Wardrobe: María Elena Soria
Make-up: Guillermo Matellano


Izal, "Copacabana" (Paloma Zapata)

Paloma Zapata diseña un retrato costumbrista. Una oda a los barrios humildes y su diversidad. "Copacabana" comienza como un homenaje arquitectónico y la imagen tensa, casi amenazadora, de una ciudad y unas gentes hastiadas; sin embargo, la propia fuerza musical torna el discurso en un mensaje optimista, alegre y vital en el que la rutina no puede dejar de ser un juego de niños.




Directora: Paloma Zapata

DoP: Iñaki Gorraiz
Dirección de arte y vestuario: Triquiñuelas Escénicas
Manager de producción: José Carlos Rodríguez
1er Ayudante de Dirección: Miguel Ángel Caro

Polock, "Memories of Lu" (Alberto Rodilla)

"Memories of Lu" se viste de "making of" para ofrecernos un día de rodaje atípico. 



Director - Alberto Rodilla
Assistant Director - Carmen Fortea
Producer - Belén Alemany
Director of Photography - Cesc Nogueras
Art Director - Irene Espert Xerri
Costumer - Papu Sebastián & Irene Espert Xerri
Ritual Illumination - Hugo Caminero
Second Assistant Director - Blas Martí
Editing - Paula Collado & Alberto Rodilla
Assistant Camera & Color Grading - Yousef Daoud
Second Assistant Camera - Pepe Rodilla
Visual Effects - Genís Benavent
Assistant Producer - Alexis Atienza
Coreographer - Fredo Belda
Make up Artist - Dam Campbells
Assistant Make up - Carla Oliver

Havoc, "Lo nuestro" (Roar!)

Videoclip caleidoscópico, de matices poliédricos y estructurado alrededor de conceptos como la vida y la muerte. "Lo nuestro" es un juego visual de "found footage" en donde las máscaras, las repeticiones y las composiciones geométricas terminan por ofrecer esa sensación de magia de diferentes caras que, sin embargo, componen un "todo visual" armonizado.




Nostalghia, "Destino, azar" (Nook Films)

Arriesgar a jugarse todo a una carta es lo que supone rodar un videoclip en un solo plano secuencia. El éxito es que todo encaje en tiempos, aunque en la edición final dicho plano se ponga en reverso. 




Producido y Dirigido por NOOK Films&Music (Pipo Velasco)
Producción: Daniel Guadaño

AWWZ, "Awake" (Eloi Colom)

Rodado con una fotografía impecable, "Awake" trata de captar el instante de vigilia que se produce entre la ensoñación y el despertar. Eloi Colom nos sumerge en dicho momento fugaz del recuerdo del sueño a través de una imaginería inverosímil, en muchos casos, surrealista y desestructurada, en otros, y decididamente elegante en su conjunto. "Awake" también dispone de versión interactiva que podéis disfrutar en este enlace.



Director: Eloi Colom
DoP: Nilo Zimmermann
Producers: Xavi Trilla & Rebecca Watson
Line Producer: Edgar López
Art Direction: Sergi Virgili & Javier Benedicto
Casting UNO Models: Leyva, María, Marta, Marçal, Victor & Sergi 
Styling: Paula Ventura
Make-up: Vanessa Payan
Edit: Eloi Colom & Xavi Trilla
Color: Octavio Roes
VFX: Nacho Naya
Credits: Rafa Goicoechea & Nina Sans
Interactivity: Jaume Sánchez

Eme Dj, "Ready for summer" (Inés de León)

Metidos de lleno en el verano, muchos andan buscando un amor que haga este calor más llevadero. Eme Dj, de la mano de la directora Inés de León, prefiere fabricarse su propio amante, su media naranja perfecta, su amor robótico "ready for summer".

Dover, "Sisters of Mercy" (Mauri D. Galiano)

Después de cinco años en barbecho, Dover vuelve a los escenarios con "Complications". Álbum del que se extrae este "Sisters Of Mercy", videoclip dirigido por Mauri D. Galiano en el que una trepidante persecución centra el metraje de la pieza. Una buena excusa para jugar con ralentizados, "movi cams" y drones sin perder la esencia de una cinematografía cuidada.

Calavera, "Un gran fracaso" (Ivan Castell)




Dirección: Iván Castell
Fotografía: Beltrán García
Idea original, guión, montaje y prosproducción: Iván Castell
Colaboración especial de Bea Gracia

Los Punsetes, "Arsenal de excusas" (Ricardo Roncero)



Dirección: Ricardo Roncero
Director de Fotografía: Víctor Tejedor
Ayudante de Cámara: Miguel Carreira
Producción: Clara Gómez-Aragón, Eugenio Pérez, Manuel Sánchez y Javier Suárez
Montaje: J. García López
Etalonaje y composición: Jorge Torrens



Polock, "Freak City" (Pablo Silva)



Directed by PABLO SILVA
Assistant Director: KIKE TEJEDOR 

Camera: NELO OLMOS 
Second Camera: ARTURO SANIA 
Lightning: LUCIA FORNER 
Art Director: PAPU SEBASTIÁN 
Hairdressing and Make Up: ALBA COLORUS y CHEMA DE LA FUENTE 
Costume Design: LOLA GUILLÉN, VICTORIA JARA y PAPU SEBASTIAN 

Joe Crepúsculo, "Corazón de colmillo" (El Señor)

Rodado en Medellín, "Corazón de colmillo" es un retrato costumbrista de una parte de la ciudad, de sus gentes, de pintorescos lugares por donde Joe Crepúsculo campa a sus anchas.  

Nudozurdo, "El Grito" (Ivan Oset)

Clichés preciosistas y aletargados por las ralentizaciones es la propuesta de Ivan Oset y Oniric Events para Nudozurdo. Un retablo de imágenes, casi costumbrista, en donde el lirismo de las imágenes domina un trabajo redondeado con el misterio de la incidencia fantástica.

Vetusta Morla, "Cuarteles de Invierno" (Enrique Torralbo)

Rodado íntegramente en la Fundación Lázaro Galdiano de Madrid, "Cuarteles de invierno" es algo más que un videoclip de actuación en un espacio privilegiado y grabado en directo. Vetusta Morla ha decidido dar el salto de la interactividad con una apuesta sencilla pero efectiva a través de la web cuartelesdeinvierno.com en donde podemos seleccionar la cámara y seguir al miembro de la banda que nos apetezca en cada momento, acercándonos por un instante al punto de vista de cada uno. A todo ello se une la publicación de lo que han dado en llamar el primer "magasingle" en el que, en colaboración con la revista Don (publicación exclusiva para tablets), se hace un pormenorizado análisis de la banda bajo la excusa del single: opiniones de colaboradores, diseño de portadas del single, infografías, material de archivo, making of, etc. Un proyecto muy interesante que sin duda atraerá a otras bandas hacia estos nuevos formatos. 

Fur Voice, "Fantasía" (Pablo Maestres)

Ante una canción cuyo nombre es Fantasía no cabe más que dar rienda suelta a la imaginación, viajar hacia los rincones más atrevidos del inconsciente, sumergirse en lo onírico. Pablo Maestres, en su segunda colaboración con Fur Voice tras el enigmático "All That", consigue rendir tributo a la fantasía revisitando el País de las Maravillas y el reino de Fantasía de La Historia Interminable bajo la mirada inocente y crédula de un niño. Una recreación fantástica en la que tienen mucho que decir gran parte del equipo habitual del director quienes consiguen dar verosimilitud a lo increíble: Carolina Galiana (Diseño de Vestuario), Marc Miró (Dirección de Fotografía) y Anna Colomer (Dirección de Arte y Efectos Especiales); además de la colaboración del equipo de postproducción de Limón Estudios. 




Making Of:

Zahara, "Crash" (Nysu Films)

Nuevo trabajo vídeo musical de Nysu Films y nueva colaboración con Zahara, tras el atrevido proyecto de "Leñador y la Mujer América". Con este "Crash" el cambio de tercio es total, empujado por la evolución musical de una Zahara que se presenta con mayor fuerza y rabia. El surrealismo da paso a las guitarras y la actuación musical, a las retroproyecciones y la psicodelia, a los efectos kaleidoscópicos, espejismos, juegos de luces, y todo ello entrelazado con un montaje atento a los requerimientos de un tema musical que vive en una montaña rusa. Una manera fantástica de iniciar un cambio. 

Reina Republicana, "Ahora que hace bueno" (Roar!)

Son muchos los artistas que trabajan el collage en el videoclip contemporáneo, a base de recortables de viejo cuño, pero ninguno tiene la frescura que desprenden las obras de Roar!: psicodelia encapsulada con mucho ritmo y continuidad formal. Auténticas obras hipnóticas que fluyen sin descanso sobre espejismos paisajísticos e ilusiones del pasado. En "Ahora que hace bueno", la actuación musical cobra cierto protagonismo al formar parte del entramado de máscaras.  

Alberto & García, "Muros de Berlín" (Álvaro Sanz)

Álvaro Sanz dirige este trabajo de mirada voyeurista en el que el artista colombiano César Biojo derrocha expresividad a cada "brochazo". "Muros de Berín" es una huida a la creatividad, una búsqueda de inspiración y un homenaje a la pintura.

Lightning in a Twilight Hour, "The Death of Silence" (Nadia Khairat)

"Motion graphics" y "found footage" es lo que propone Nadia Khairat en este "The Death of Silence". Un trabajo de correspondencia de beats con juegos de animación geométrica de resultado preciosista y armónico. Un nuevo vídeo musical del interesante estudio Weshoot.

Tórtel, "En defensa propia" (Nacho López y Javier Guillén)

Un simpática pareja hace las delicias de "En defensa propia" en un viaje coreografiado a lo largo de su relación. Un videoclip de personajes en donde también destaca la selección de localizaciones. 

Anyzed, "Radiofórmula" (La Perrera)

Referencialidad e intertextualidad han ido siempre de la mano en el mensaje videoclipero pero pocas veces se ha homenajeado de tal manera y sincronía. "Radiofórmula" es un mash-up vídeo musical, bien integrado, que sitúa la acción en una tienda de discos a pleno rendimiento.

Pasajero, "Parque de atracciones" (Alberto Van Stokkum)

El fotógrafo Alberto Van Stokkum sigue prodigándose en el campo vídeo musical con meritorios trabajos en donde la luz juega un papel protagonista. "Parque de atracciones" incide en dicho planteamiento con una propuesta más arriesgada, limitando su acción a la mera silueta y con el blanco y negro como única paleta. 

Aullido Atómico, "Ambición" (Jonathan Cremades)

Rotoscopias a cascoporro es lo que propone Jonathan Cremades en el videoclip que supone la presentación del primer larga duración de la banda valenciana Aullido Atómico. "Ambición" es un trabajo audiovisual centrado en la actuación de la banda pero profusamente coloreado por  el propio director quien ha utilizado 2520 fotocopias para elaborar la pieza.

Carlos Sadness, "Qué electricidad" (Lyona)

La directora barcelonesa Lyona tiene la suerte y el talento de repetir con muchos de los artista con los que ha colaborado (Love of Lesbian, The New Raemon, Mürfila, etc). Carlos Sadness es otro de los que repite. "Qué electricidad" es un videoclip de sugestión amorosa, de colorido pop, de estatismo casi pictórico pero, sobre todo, es un videoclip que deja bien a las claras el universo formal de su directora. 

The Charlatans, "Come home baby" (Darío Peña)

El número de referencias audiovisuales bajo el abrigo de la productora CANADA no para de crecer…y que siga. "Come home baby" es la propuesta que ha realizado Darío Peña para The Charlatans. Un trabajo que se nutre de los vídeos promocionales de finales de los setenta en donde la actuación musical era la principal herramienta de marketing y en donde también se prestaban a la experimentación a base de juegos lumínicos y primitivos efectos visuales.

The New Raemon, "Reina del amazonas" (Lyona)

"Reina del amazonas" es una nueva colaboración de The New Raemon con la directora Lyona. En esta ocasión, la expresividad coreográfica es la principal protagonista. Un juego de baile mecanizado y dirigido a retratar una historia de amor de resultado desconcertante. "Reina del amazonas" es el adelanto del nuevo larga duración de The New Raemon, "Oh, rompehielos".

Atlantic, "Oxígeno" (Mauri D. Galiano)

La ciencia-ficción tiene un espacio reducido en el videoclip español pero la verdad es que cuando se trabaja el género los resultados suelen ser muy positivos. Ése es el caso de "Oxígeno", dirigido por Mauri D. Galiano, un videoclip de género con unas localizaciones cuidadas y un destacable trabajo de VFX y composición desarrollado por Iceblink Studios. Un trabajo que, sin duda, te deja con ganas de más.

Anni B Sweet, "Chasing Illusions" (Inés de León)

"Chasing Illusions" es la revisitación de un género clásico, la recreación estética del detective Hércules Poirot hecha videoclip. Y todo ello rodado bajo la atenta y omnipresente mirada de una cámara 360º. La realizadora Inés de León es la responsable del experimento y afortunadamente tenemos un "making of" para corroborarlo.



Manos de Topo, "Bragas Bandera" (Alberto Blanco)

Manos de Topo, afiliados a la parodia y el sinsentido estético, se lanzan a la tragicomedia ibérica con este "Bragas Bandera". Un trabajo de Alberto Blanco que desgrana la tristeza que todo chiste alberga a base de culetazos y mediante la inclusión de un buen y nutrido cásting femenino, auténticas protagonistas, personificaciones de la frivolidad proclamada por Manos de Topo. Un videoclip de actualidad temática y nostalgia estética.

AMA, "Verdadero o falso" (Roar!)

De inspiración collage y basando su trabajo formal en el "found footage", "Verdadero o falso" es un pintoresco videoclip en donde el pastiche deambula sin control. Es un trabajo de pinta y colorea, de recorta y pega, de "pretecnología" digitalizada con el aura preciosista de un tiempo pasado entrañable y maravilloso.

La Bien Querida, "Ojalá estuvieras muerto" (Juanma Carrillo)

Con una secuencia inicial memorable, "Ojalá estuvieras muerto" es la segunda entrega de la trilogía que Juanma Carrillo está elaborando para la cantante bilbaína. Esta segunda parte incide una vez más en temáticas fantásticas, siguiendo la estela de su predecesor, e igualmente nos ofrece altas dosis de calidad cinematográfica al mismo tiempo que un trabajo de cásting destacable. Estamos deseando cerrar el círculo y ver qué nos deparan estos poderes extraños. 

Jansky, "Apocalipsi" (Joan Guasch)

Hipnótico como pocos, "Apocalipsi" está supeditado a las pautas de un amenazante metrónomo que estructura y delimita la pieza. Un videoclip que inicialmente atiende a una concepción de "fashion film", con planos de esencia fotográfica, para posteriormente ir introduciendo a la banda. Joan Guasch consigue elaborar una obra bien estructurada y de gran calidad formal.

El Lado Oscuro de la Broca, "Los líderes africanos" (lavideoplástika)

Barroquismo kitsch bien ponderado con imágenes de actuación del grupo y todo ello con buenas dosis de surrealismo y algo de cultura pop. ¡Qué más se puede pedir!

Back to Top